李昂

1947年台灣發生二二八事件，大批本土民眾遭受殺害或牽連受苦，從此埋下深創的歷史傷痕。台灣解嚴後，過去的政治禁忌不再受到制約。為了平反二二八事件，重組記憶的活動紛紛出現；而「追記歷史，還原真相」成為受害者家屬的重大訴求，甚至演化為一項重要的社會儀式。文學創作於此也沒有缺席，不少作家以這個事件為書寫對象。於是語言文字的再現功能，因為受到重視而引發更深入的思考。以下為你介紹小說家李昂如何以她敏銳的感覺、獨特的視野，對這段創傷歷史的還原儀式作多層次的審察。

李昂（1952—）台灣彰化人。16歲發表第一篇小說《花季》，露骨地刻劃少女的性幻想；繼後發表《人間世》、《昨夜》、《莫春》等篇，內容或探討大學生的性問題，或描寫性愛場面，引起當時社會廣泛的討論。1983年《殺夫》獲《聯合報》中篇小說首獎，因內容大膽呈現性及暴力，對當時文壇造成衝擊。《殺夫》出版後，曾改編成電影及電視劇，並有多國語言譯本。李昂的重要作品有《花季》、《愛情試驗》、《她們的眼淚》、《殺夫》、《暗夜》、《一封未寄的情書》、《迷園》、《北港香爐人人插》、《自傳の小說》等。

李昂善於運用尖銳的筆觸，挑戰社會的禁忌與規範，並以人物的心理剖析來探討社會問題；尤其她就女性的情慾心理的描寫，更深刻入微。李昂更着意從女性的角度，由「性」進入小說人物的內心，又以「性」來衝破社會既定規範，挑戰社會的制約。1991年寫成第一部長篇小說《迷園》，將女性議題與政治議題結合，藉着家族史來重建台灣的歷史記憶，隱然為一則國族寓言。我們會選讀她的短篇《彩妝血祭》，探討她對再現記憶、敘寫歷史的看法。

《彩妝血祭》原與《戴貞操帶的魔鬼》、《空白的靈堂》、《北港香爐人人插》三篇合成《北港香爐人人插》一集，由台北麥田出版社於1997年出版。在這四篇小說裏，李昂主要以女性作為小說主角，凸顯政治人物背後的女性形象：她們或者是戒嚴時代，代夫出征的「悲情國母」（《戴貞操帶的魔鬼》）；夫死妻繼的烈士未亡人（《空白的靈堂》）；解嚴後急速竄起，以身體獲取權力的女立法委員（《北港香爐人人插》）；以及苦守遺腹子，命運坎坷的二二八受難者親屬（《彩妝血祭》）。在四篇小說的不同場景中都出現一位「親反對運動的女作家」，全書各篇藉此而串連起來，而作家之介入現場，正象徵李昂要思考語言記述與還原真相的關係。

在《彩妝血祭》這篇小說中，李昂明顯將政治禁忌與性向禁忌及與二者相關的「真相」之「重塑」，作古今對照。在政治禁忌的情況下，50年前的二二八事件妻子為丈夫化妝，重塑完整的遺容，拍照以「存真」；在同性戀還是禁忌的50年後，王媽媽為死去的兒子化妝，化了女妝才算是還原兒子「真正」的（性癖好）面目。究竟「真相」應否經歷「化妝」？「化妝」後是否得其「真相」？「化妝」是否可以褪下現實的「假面」？小說中的王媽媽已被「神聖化」，兒子卻還是藏身「衣櫃」的同志，看來二人都未能以「真面目」示人。

小說中一場重演當年二二八事件的實驗劇，又引出演劇與歷史之間的模仿與再現的問題：「真相」如何「再現」？能否「再現」？再者，小說中出現的意象如錄影帶、「死の寫真」、王媽媽的白婚紗照、幾次的上妝情節、重複多次「從此不免再假」 的話等等，都足以誘導讀者對「真相」呈現過程的省察。再加上女記者的視角和敘事聲音，加強了小說的「後設」成分，「敘 述」的行動本身就坦露於讀者面前。

在《彩妝血祭》一篇中，李昂透過二二八事件、同性戀等政治、性向禁忌的題材，以女作家、女演員、女化妝師等敘事主體的變換，呈現不同時空對立、「歷史」與「再現」混淆、「真實」與「虛構」錯置的多層次論述，引領讀者思考。成為禁忌的同性戀和二二八事件，因為它們的神秘，更引發人們的興趣，以期能一窺它的真貌。李昂藉着許多主題的交錯論述，更強化了文本的複雜性，使得讀者在作者刻意經營的交錯縱橫、盤根錯節的意象背後，要用心作更深刻的思考，進而質疑、批判所謂「真相」的意義。