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2018年11月28日 星期三

大陸去政治化時期的報告文學

1976年,文化激進派退出歷史舞台,大陸文學就踏進了去政治化時期。在這個階段的散文創作同樣經歷着文學一體化解體的過程。大體說來,從70年代末開始,散文以寫真實為特點,回歸自我意識,恢復五四以來現實主義的散文傳統。這段時期的散文發展主要表現在兩方面,一是以反映知識分子生活為主要題材的報告文學得以繁榮,二是以紀事反思為特點的回憶錄散文由此興起。
報告文學
在去政治化時期,報告文學是最先打破知識分子題材禁區的創作形式。大體說來,以知識分子為題材的報告文學發展經過了幾個階段:首先是徐遲的《哥德巴赫猜想》,第一次突破工農兵文藝的題材禁區,把知識分子當作英雄人物來描寫,表現知識分子勇攀科學高峰、為國爭光的精神;接着是黃宗英的《星》、《大雁情》等,描寫知識分子的生活困境,呼籲尊重知識、關懷知識分子;三是陳祖芬的《祖國高於一切》,表現知識分子在逆境中堅定不移的愛國情懷;四是理由的《高山與平原》和柯岩的《奇異的書簡》、《美的追求者》等,從人性的角度,表現知識分子的人格之美。以下對徐遲和柯岩的作品略作介紹。
徐遲
徐遲,浙江吳興人,詩人、翻譯家和散文家。他是去政治化時期打破知識分子題材禁區的第一位作家。19781月,徐遲在《人民文學》上發表了他根據著名數學家陳景潤事跡創作的報告文學《哥德巴赫猜想》,該文與劉心武的小說《班主任》一起,從對知識分子形象的重新發現,揭開了去政治化時期大陸文學的序幕。
在這篇報告文學中,徐遲篩選了大量細節,最後把這位以怪僻著稱的科學家定位在對科學高峰的「攀登」上。
作品把陳景潤的過去和現在聚合在一起,先寫他在家庭環境和自身際遇中所形成的孤僻、自卑、克己的內向性格,寫他在新中國成長的條件,然後集中筆力寫他在數學王國裏艱苦探索、踽踽獨行的經歷。陳景潤在六平方米斗室的油燈下,「廢寢忘食,晝夜不舍,潛心思考,探測精蘊」,像「征服珠穆朗瑪峰的英雄運動員」那樣,不屈不撓地前進、攀登,「他只知攀登,在千仞深淵之上;他只管攀登,在無限風光之間。一張又一張的運算稿紙,像漫天大雪似的飛舞,鋪滿了大地。數位、符號、引理、公式、邏輯、推理,積在樓板上,有三尺深」。
作為一位詩人,徐遲以優美的語言豐富着報告文學紀實體的風格,將抽象的自然科學題材變得色彩鮮明,形象生動。他這樣描寫陳景潤的論文:「這些是空谷幽蘭、高寒杜鵑、老林中的人參、冰山上的雪蓮、絕頂上的靈芝、抽象思維的牡丹」。接着,他又寫下了這樣一段詩意盎然的文字,形容科學家的精神樂園:
且讓我們這樣稍稍窺視一下彼岸彼土。那裏似有美麗多姿的白鶴在飛翔舞蹈。你看那玉羽雪白,雪白得不沾一點塵土;而鶴頂鮮紅,而且鶴眼也是鮮紅的。它躑躅徘佪,一飛千里。還有樂園鳥飛翔,有鸞鳳和鳴,姣妙、娟麗,變態無窮。在深邃的數學領域裏,既散魂而蕩目,迷不知其所之。
這些描述確實符合文學的標準和趣味。在此以前,徐遲已點明:「陳景潤一身清白。他白得像一隻仙鶴。」在這裏,就如神話故事主人翁得意忘形,顯現了本相,在空中飛舞。
故事中我們還見到神靈輔佐我們的英雄奪寶:引路的使者是「李書記」,以最大的神力為英雄正位,邁向成功之路的是「偉大領袖和導師毛主席」、「敬愛的周總理」、和「英明領袖華主席」。閱讀全篇,讀者所得其實是一個神話英雄歷盡艱難險阻,堅毅不屈,攀上絕頂,而終於成功奪寶數學「皇冠上的明珠」的故事。當這個神話英雄的身份不再是工農兵,而是一位知識分子的時候,其政治意味就非常凸顯了。
隨着作者富有詩意的描述,將所有的正面語言加在陳景潤身上時,讀者才能領會前時合該被批鬥的人物,也可以「露出一種晨光曦微似的理性的美,智慧的美,閃耀着他那為我國科學技術現代化的理想而獻身的、內在的美。」於是,大家都要追隨科學之路,為國家「四個現代化」奮鬥。
雖然徐遲在這篇報告文學中仍然說:「沒有無產階級文化大革命,他不可能寫出如此成熟的論文」,深思的讀者卻也能從中體會這十年的動亂,大陸社會對知識分子所作過的種種迫害,作品也自然具備現實的批判力量。
柯岩
和徐遲一樣,柯岩也是詩人出身的報告文學作家。他是廣東南海人,出身於知識分子家庭,1949 年參加革命, 後在《詩刊》擔任副主編。
50年代,她的組詩《紅領巾的歌》曾經名躁一時。70年代中期四五運動期間,又有抒情詩《周總理,你在哪裏?》,以濃重的哀思打動大陸萬千讀者的心。
和她的詩歌一樣,柯岩的報告文學也展示出想像豐富、平中見奇的韻味。她筆下的人物不少是默默無聞、無私奉獻的勞動者,既有遠洋運輸船上堅守崗位的船長《船長》,也有普通的稅務員《追趕太陽的人》,心靈手巧、為國爭光的刺繡女工《東方的明珠》,還有在寂寞中鑽研科學和藝術的知識分子《奇異的書簡》和《美的追求者》等等。
這些普通人的平凡工作,卻在柯岩作 品中閃現出不平凡光彩。比如,在代表作《奇異的書簡》中,作者寫兩位天各一方的科學家十年不間斷的研究通信。這些信全是數學公式和運算程式,的確是外人無法讀懂的「奇異書信」。然而,在柯岩看來,如果將這兩千封信從天上撒下,「將化作漫天飛舞的雪花;從地上行走,將成為一條潺潺的河流,十年不斷的潺潺的河流」。這些想像的渲染,正是報告文學中「文學」成份的表現。在詩意的想像之餘,作品的結尾卻含蓄平實:「這些奇異的信其實並不奇異,它只不過記錄了兩個偶然相識的中國孩子絕非偶然的命運。」
柯岩的另一篇著名報告文學作品《美的追求者》,寫的是大陸著名畫家韓美林的生活。作者從韓美林自幼對顏色敏感,一直寫到他在粉碎四人幫之後的情況。
篇中記述韓美林這位純美的追求者,如何被打成「現行反革命」,關入監獄,受盡酷刑。然而,在這些殘暴和瘋狂面前,韓美林卻依靠回想生活的美好的一面,頑強地生存下來。他善於通過小動物、小孩子的形象來刻畫人物的性格。篇中就以韓美林和一隻小狗的深厚友誼,寫畫家在文化大革命中所受到的精神戕害,又通過韓美林為柯岩小兒子所作的一幅畫像「小綠毛狐狸」,發現那個瘋狂時代不僅帶給成年人痛苦,也給每個孩子造成心靈的創傷。在這幅畫中,「貌似憨厚的小綠毛狐狸端端正正地朝前坐着,連毛都紋絲不動,卻有着那樣狡黠驚覺的眼神,耳朵直豎着」,而柯岩卻 差點流下淚來,她寫道:「這隻小綠毛狐狸刻畫出了那奇特的年代裏一代奇特的少年形象:他們心地純潔,本性爽朗,卻因無情的風雨而過早的成熟,喜怒不形於色,但在極為冷漠的外觀下卻隱藏着十分驚覺、十分易感的靈魂。既有準備隨時迎接風暴的滿不在乎的神態,有着十分痛楚、甚至病態的自尊心。」柯岩通過對這幅畫的描寫,不僅展示了韓美林的以形傳神的畫藝,也看到在她的詩意語言下所暴露出來的時代創傷。
作為一種重要的散文體裁,報告文學直到80年代後期仍然具有相當的活力。喬邁、錢鋼、李延國、劉亞洲等都是後起之秀。這些作家的創作視野更加廣闊,例如劉亞洲的作品就大多直接取材於當代重大的國際事件、戰爭風雲等,如寫1982年以色列入侵黎巴嫩的《惡魔導演的戰爭》,和披露同年英國和阿根廷之間的福克蘭群島(Falkland Islands,大陸新聞媒體依從阿根廷的立場稱之為馬爾維納斯群島,Guerra de las Malvinas)戰役始 末的《這就是馬爾維納斯》等。他們的報道觀點和大陸官方政治立場一致,與香港接收的西方媒體訊息大為不同。在香港閱讀這些報告文學,其實是一個相對有利的位置,讓我們可以觀察大陸與西方兩個觀點的分野,再進而思考報告文學的意義和局限。
相對於80年代知識分子題材的突破而言,這些青年報告文學家的作品更大膽,尤其他們對社會現實的觀察更為深刻,敢於對中國大陸的政治、經濟變革中存在的各種社會問題進行正面的揭露和描寫。
其中比較著名的作品如喬邁的《三門李軼聞》,寫的就是某些共產黨黨員的不正作風,引起農村經濟改革中群眾和黨員產生嚴重隔閡的問題。李延國則寫下《中國農民大趨勢》,報告了許多普通的農民實幹者、企業家、外交家的故事,這些人物不再是泛政治化時期的英雄人物,而是有着各種各樣不完美的普通人。作者立意表現他們的勇氣和奮鬥的精神,而這正是去政治化時期大陸改革精神在文本中的體現。
在這些青年作者中,浙江籍的錢鋼是比較引人矚目的一位。他於1969年參加中國人民解放軍,1979年派往中越邊境任戰地記者,隨後調入《解放軍報》任記者,1998—2001年任廣州《南方週末》常務副主編,目前就職於香港大學。在唐山大地震十週年紀念之際,錢鋼發表了一篇重要的長篇報告文學《唐山大地震》,引起廣泛反響。
這個作品的特點表現在作 者審視歷史事件的睿智目光和駕馭重大題材的能力。作品並不着意展示自然災害本身,而是透過一幕幕歷史場景,描述人類在自然災害面前的心理體驗,以及對生命價值、道德判斷的思考,再聯繫到社會救助、民族復興、人類與自然抗爭的生命力 等等命題。
在這個作品中,作者將全景式的俯瞰同具體的細節結合:一方面詳盡地描述大災難爆發時的景象,展示大自然的神秘莫測,在可知與不可知的矛盾中;另一方面又細緻刻畫普通人在災難前夕經歷的種種心理狀況。在描寫災難瀕臨、到來之際,插入大量地震數據、當時的新聞報道、倖存者的口述實錄等多種歷史資料,使作品在具有歷史真實感的同時,也具有深刻的藝術感染力。《唐山大地震》一書被譽為去政治化時期報告文學作品中的佳作。

2017年7月18日 星期二

簡單解釋下列名詞,並略述散文的藝術意義。 1.散文, 2.散文詩, 3.報告文學

散文:散文一般是指與韻文相對的一切散行文字,它包括廣義的散文和純文學散文:即「雜文」、「小品文」(即美文),還包括散文詩和報告文學。如以散文的功用看,則通訊、隨筆、遊記、政論、報告、書簡、日記、速寫等都是散文。

散文詩:篇幅短小,以詩的手法去表達,如象徵、暗喻等,須精研咀嚼才能探出作意和主題。

報告文學:以社會事實為題材,以文學的藝術手段建構的散文作品。

散文的文藝價值共有五點:
1.   散文可抒情,可寫景,可議論,可說明,表達能力極強。
2.   散文的藝術空間很大,可以隨意隨心地、自由地寫作。
3.   散文與思想感情的距離最短,思想感情化成散文的路線最直接,思想感情變形的機會也最少。
4.   散文的內容可有詩、小說、戲劇的藝術特質。
5.   從內容說,散,就是多元的容器,是人類思想感情最佳的文字容器。

2017年7月13日 星期四

1921至1927年,現代文學各體文學有甚麼重要的發展?

19211927年是現代文學的發展期,各體文學都有長足的發展。
魯迅的短篇小說啟發了「問題小說 」、「鄉土小說」等寫實作品;「創造社」的浪漫主義小說亦有發展,如小說的內容範圍、表達技巧和藝術的風格都有開拓。這時期,第一部長篇小說,張資平的《沖積期化石》也面世。
散文的發展路線有二:其一是由文學革命式的議論文體,經魯迅的鍛煉,發展成長於諷諭而短小精悍的雜文;其二是周作人倡導的「美文」,到此時已發展為縝密、漂亮和高雅的小品文。 此外,當時還有「散文詩」和「報告文學」等新散文體裁。
新詩方面,初時出現「小詩」、「自由詩」等詩歌體裁。19241927年,新詩走向規律化,引入精嚴的歐化詩體和新格律,詩壇出現「豆腐干詩」、「十四行詩」、「象徵詩」等新體裁,而且有聞一多、馮至、徐志摩、李金髮等作了示範。

戲劇方面,1921年,沈雁冰、陳大悲等組織「民眾戲劇社」;田漢創辦「南國劇社」和「南國學院」。田漢並寫了《咖啡店的一夜》、《獲虎之夜》、《名優之死》等佳作,而郭沫若的歷史劇和丁西林的獨幕喜劇都堪稱獨當一面。

2017年7月10日 星期一

散文是甚麼?

何謂散文?「散」字含義偏於負面,有不集中、不完全、沒規則、沒系統等負面意義。其實,自五四以來,散文就有「美文」、「小品文」和「雜文」等別稱,反而甚少稱「散文」。

在五四時期,周作人已提出「美文」以指稱散文。

周作人在〈美文〉裏說:「外國文學裏,有一種所謂論文,其中大約可以分作兩類。一批評的,是學術性的。二記述的,是藝術性的,又稱作美文。這裏邊又可以分出敍事與抒情,但也很多兩者夾雜的。」。周作人指出,外國那些抒情的、記事的文章因具藝術性,故以「美文」稱之。「小品」即體格細小,有精緻、可珍之意。小品文多是抒情、敍事或說理短篇,筆調幽默風趣,風格自由靈動,性質與美文相似,分別在於小品文的篇幅較短。

五四時期,當時雜誌如《新青年》、《每週評論》、《語絲》等有「隨感錄」專欄,所謂「隨感錄」,就是隨作者所思所感執筆為文,因文章內容無所不有,多元多彩,這類散文就稱作雜文,專指內容多樣化;又因它字數不能太多,一般都是千字左右。

現代散文裏的「雜文」意義一般都以魯迅雜文為準,內容多涉社會、政治、文場鬥爭和富時代氣息,文章具邏輯性,尖銳而理智,風格犀利潑辣,幽默生動。這種具諷刺性和批判性的時事短文,就是雜文的典型。

再說散文,「散」應指閒散、瀟散,有瀟灑、隨意、揮灑自如、不拘格律等意味。散文因為沒有定制,拘束少,藝術彈性很大,最易顯出作者的才情個性。

散文最有價值處是它比詩歌、戲劇、小說更接近「真」,也就是說,散文的內容最逼真,虛構的成分比詩歌、小說、戲劇都少。因此,「散」的意義還是十分正面的。

綜合散文的文藝價值,可包括以下各項:
1.   散文可抒情,可寫景,可議論,可說明,具有極高的表達能力和包容性。
2.   散文格律最少,藝術空間卻大,可以隨意隨心地、自由地寫作。
3.   散文容易顯出作家個性,因它與思想感情的距離短,思想感情化成散文的路線直接,思想感情變形的機會也較少。
4.   散文的藝術彈性極大,它可以是詩意洋溢的作品,如「散文詩」或詩化散文;它可以是具有小說藝術效果的作品,如李廣田的〈柳葉桃〉、陸蠡的〈竹刀〉。它也可以將戲劇式的對話融入作品中,如許地山的〈落花生〉、楊絳的〈老王〉。散文又是小說和戲劇的製成條件,是它們重要的組成部分。
5.   從內容來說,「散」是多元的容器:雜感、評論、通訊、隨筆、遊記、書信、報告、回憶錄等,都可以是散文的內容。

此外,還有兩種文學體裁是歸入散文的,那就是「散文詩」和「報告文學」。

從形式來看,散文詩篇幅短小,整篇都以詩的手法去呈現,即象徵、暗喻、寄託等方式表達,卻又通篇不押韻,句句散行,全不見詩的章法句法;從內容來看,不是顯淺平易、見文知義,而是詩情飽滿,須精研咀嚼才能探出作意和主題。簡單地說,以詩的手法表達詩意的散文短篇,就是「散文詩」。

報告文學也是以散文形式寫成的文類,內容是確實的報道,很有新聞味道。它與新聞最大的差異是新聞有時效性,而報告文學因屬於文學範圍,時效性長得多,它是以文學的藝術形態存在,不會因為題材已非新聞而被淘汰。報告文學是以事實為題材,以散文為建構手段的作品,是以事實分析、題材挑選、資料剪裁、人物刻畫、把情節作藝術濃縮等種種文學技巧作事實的報道。它是另類的散文,在反映社會現象、揭示現實真相上,產生的作用較大。簡單地說,報告文學是真實性和藝術性俱全的作品,就其真實性說,它有濃厚的新聞性;就其藝術性說,它有小說的表現力,其基本體裁是「散文」。

2016年6月27日 星期一

現實主義與現代文學

五四時期是一個偏於理性的時代,理性時代加上啟蒙思想,實有利於寫實主義的發生。

現實主義與五四早期的現代文學
1917,陳獨秀在〈文學革命論〉裏已公開聲言要建立國民文學、社會文學和寫實文學。1918年,胡適提倡「易卜生主義」時也說:「易卜生的文學,易卜生的人生觀,只是一個寫實主 義。」(見胡適,1972,頁205)。現代文學的第一幕,就展現文學的「寫實」功能,這種寫實的精神發軔於五四時期,迅速地在上世紀二十年代奔流。

現實主義取式於十九世紀法國現實主義思潮,基本精神是「如實地表現出那個時代的風格、 思想和它的面貌。」(見中國社會科學院外國文學研究所外國文學研究資料叢刊編輯委員會編,1981,頁175)十九世紀的歐洲作家強調冷靜觀察和解剖社會,創作時力求「真實」。中國引入現實主義,突出的也是「真」的概念,目的是要提倡一種有別於載道式的文學觀念。

這時期文壇不斷引介外國現實主義的理論和創作,在眾多外國創作中,中國現實主義的作家愈來愈靠近俄國,傾向果戈理、托爾斯泰、屠格涅夫等作家,魯迅第一篇小說《狂人日記》,取法自果戈理同名小說,就是最佳例證。作家借鑒和吸取西方現實主義表現手法的長處,結合原本的藝術特色,創造了嶄新的藝術風格。

現實主義與二十年代的現代文學
1921年是現代文學極重要的一年。現代文學史上最重要的文學刊物《小說月報》以白話刊行,5月,鄭振鐸主編的《文學周報》創刊。隨後,不少文學社團如文學研究會、新潮社、勞動文藝研究會的創作路線,都邁向現實主義。1925年以前的現實主義文學,可以總結為「為人生」和「改造社會」兩個目標主題,這裏顯示了兩層意義。

其一是為人生而藝術:把人生看成是文學唯一的或最重要的藝術表現內容,即以社會、人生的真實情景與藝術的表現手法融 和配合,以文學創作的方式表現。主導者是人生,「反映」的是現實人生。

其二是為改造人生而文學: 文學價值不只限於反映現實的人生、社會,而是激勵人生、改造人生、指導人生、重建人生,提升人生價值等高層次理想。

文學研究會眾多作家基本上都是這兩個目標的實踐者。問題小說就是現實主義作品較具代表性的例子。19211925年間, 問題小說盛極一時,主要作家有冰心、葉紹鈞、許地山、廬隱、王統照等,問題小說的主要內容是借小說去反映或解決問題。這些問題不外是家庭變故、婚姻的痛苦、教育之不良、婦女的不平遭遇等。這類小說有鮮明的時代氣息,並帶着主觀經歷和看法;除了寫實外,還沾着浪漫主義的表現手法,作品風格色彩較豐富。

1923年左右,鄉土小說開始成為另一種寫實主義的潮流。鄉土小說主要運用現實主義手法,把鄉土氣息、農民生活化為藝術題材,反映當時農村的種種痛苦和農村婦女被欺壓的實況。這派作家如王魯彥、蹇先艾、許欽文、彭家煌等,以寫實手法展示栩栩如生的民俗生活圖卷,又具體細微地描繪農民的心理和生活實況。

1925530日,二千多位學生聲援上海棉紗廠工人罷工, 英巡捕竟武力干預,當場槍殺數十人,這就是「五卅慘案」。五卅慘案後,「文學研究會」聯同「少年中國」等十二個團體,組成「上海學術團體聯合會」,發表反帝國主義暴行宣言。從這時起,現實主義文學思潮的基本內涵、性質、特徵等已經醞釀根本轉變,現實主義思潮由原來的發展路線轉變為革命的、社會主義的新寫實路線,出現「革命文學」。19271929年期間,革命文學如雨後春筍般勃生,當時的作品幾乎都有一個共同模式,就是「革命 + 戀愛」,顯得有點公式化。後來這種新思潮凝 聚成左聯的基本創作方向,成為文學思潮中另一股主流。

現實主義與三十年代的現代文學
1930年左聯成立,社會主義現實主義的作品漸次湧現。「社會主義現實主義」的基本特質,是要真實地、具體地反映現實,帶有強烈的社會政治色彩。

踏上1930年,茅盾的《蝕》出版,柔石發表精彩的短篇《為奴隸的母親》,緊接着是丁玲的《水》(1931),吳組湘動人心魄的《官官的補品》(1932)。1932年,茅盾又創作了出色的《林家鋪子》,翌年(1933)《子夜》出版,文壇震動,瞿秋白稱1933年為「子夜年」。上海商界的險惡、資本家、實業家、工人之間的矛盾,在《子夜》裏給描繪得入木三分。

1933巴金的《家》出版,把現實主義作品推向另一道高潮。此外,詩歌由聞一多的愛國詩到臧克家的鄉土寫實詩,戲劇由洪深的《五奎橋》到曹禺的《雷雨》、《日出》,都是現實主義思潮的重要作品。

現實主義與抗戰以後的現代文學
1937年起,抗戰救亡的呼聲不絕,寫實主義思潮成為整個文壇的主導思想,抗戰意識的小說湧現。由蕭軍、蕭紅等東北作家到上海孤島裏的作家,大家都以親歷的經驗,創作了一批有血有淚的抗戰和鄉土主題的小說,如《科爾沁旗的草原》(端木蕻良)、《呼蘭河傳》(蕭紅)、《邊陲線上》(駱賓基)、《差半車麥秸》(姚雪垠)等。抗戰後期,丘東平、碧野、蕭乾、曹白等又寫了一批非常出色的報告文學,描繪悲壯的抗戰事件和人物。

1937年後,別樹一幟的還有諷刺小說,以輕鬆的筆觸摹擬着炎涼世態、水深火熱的紛亂世局。欲笑仍哭的諷刺小說是寫實主義文學的另一籃鮮花,張天翼、沙汀、錢鍾書、老舍等都秉筆為現實主義寫出一抹諷刺的色彩。張天翼的《華威先生》、沙汀的《在其香居茶館裏》、錢鍾書的《圍城》,都是這類作品表者。

1942年後,毛澤東在解放區作了「 在延安文藝座談會上的講話 」,並在1943年在《 解放日報》發表,解放區的文學轉向無產階級式的寫實,文學除了寫實外,還有一個重大的任務,就是反映工農兵的美好本質和為工農兵服務。當時的作家包括丁玲、艾青、何其芳、田間、蕭軍、羅烽、歐陽山、周立波、劉白羽、趙樹理、李季等,在陝北這個古老的黃土高原,創作他們喜聞樂見、艱苦嘗的藝術作品,表現解放區無產階級式寫實風格