卞之琳詩歌的藝術造詣

卞之琳是三十年代極出色的詩人，他的詩歌晶瑩潔淨，清澈圓渾。他在1930年就開始寫詩，其中以《魚目集》和《數行集》的藝術水平最高。綜合地說，卞之琳的詩歌藝術可有以下幾點：

1. 內容表達方面，詩歌內容多是個人感受，表現這種思想感情時，詩人每以主觀感情擴成客觀畫面，又將客觀現實收縮成主觀意象，使內容轉化成特有的氣象和圖象。
2. 意象、形象運用得出神入化，詩人以極奇妙的想像營造意象或形象，使詩意顯得含蓄、曲折。
3.  語言方面，口語、文言、歐化句兼用，也用得極自然貼切，字句凝煉簡潔，字少意多，供讀者想像、思考的空間也多。

舉例來說，如〈斷章〉一詩，詩內意象相互繞纏、相互發揮；結構亦異常精妙：首句境況與末句境況相接，使整首詩緊密環抱，內容層次亦不斷深化。

音律方面，如〈一個和尚〉以意大利式的十四行詩體，建構極細密和諧的音樂感，全詩聲調起伏，音韻跌宕有致，均見卞之琳詩藝之高超。

〈秋窗〉

像一個中年人，回頭看過去的足跡，

一步一沙漠，從亂夢中醒來，聽半天晚鴉。

看夕陽在灰牆上，想一個初期肺病者，
對暮色蒼茫的古鏡，夢想少年的紅暈。

〈一個和尚〉

一天的鐘兒撞過了又一天，
一個和尚做著蒼白的深夢：
過去多少年留下來的影蹤
在記憶裡看來就只是一片
在破殿裡到處迷漫的香煙，
悲哀的殘骸依舊在香爐中
伴著一些善男信女的苦衷，
厭倦也永遠在佛經中蜿蜒。
昏沉沉的，夢話沸湧出了嘴，
他的頭兒又和木魚兒應對，
頭兒木魚兒一樣空，一樣重；
一聲一聲的，催眠了山和水，
山水在暮靄裡懶洋洋的睡，
他又算撞過了白天的喪鐘。