從民歌談台灣詩歌四則

一、

台灣的詩總是會有歌。這是台灣詩歌的特色，也很正確地描述了台灣的時代性。

這樣既前進又懷念，說我們的成長，就是台灣性格內涵的部分。

介紹台灣詩歌文學，要把握這樣的背景，成為一種文學品味欣賞的部分形式，卻已經不是在講授中文課了。這是文化探索領域的部分。

二、

台灣的詩歌中，常見提到風與花，我們和這些景物是如此的熟悉，伴隨著我們生活與成長。

台灣的詩歌，也有說我們如何平實、腳踏實地的生活，有說對阿爸阿母的思念情懷，但是台灣詩歌少見內心的苦悶、掙扎、憤怒。台灣的詩歌，很少是以吶喊的形式出現。

我們其實應該感念能夠在如此和平的時代生活。

三、

羅大佑在台灣歌壇，有相當的份量。他與眾不同，不止是因為酷酷的造型、磁性的嗓音，他對時代敏銳，唱出人們的心聲，他富有哲理的歌，例如這首彈唱詞，又能夠引領人們進入沉思。

四、

那些吵課綱要修改的人，是否真的明白中文的本質與文化藝術的價值？還是純粹是台灣主體政治意識在作祟，而無視與真正的語文和文化涵養？

如果這樣能夠引領我們心靈升華，倒是好事。

先聽聽這首齊豫演唱，羅大佑作詞編曲的《船歌》，感受一下。

齊豫本人不僅歌聲風格、一副“姐兒”的模樣，就很帶韻味。

而《船歌》的歌詞，藝術性強烈。

沒錯，齊豫和羅大佑的組合，有很強的中國風。但是，重點是，他們合作呈現的，就是一副中國潑墨山水畫般的意境。

吵課綱要修改的人，能夠領悟這樣的高文化價值嗎？